Eyes Wide Shut

Eugenio Trías, filosofo, Barcelona 1942-2013, habla así de esta película en su libro "De cine, aventuras y extravíos":

"Eyes wide shut, muy mal comprendida en los tiempos de su estreno, es seguramente la mayor película que se ha rodado nunca sobre el sexo. Sobre la verdad de la sexualidad (masculina y femenina). Sobre la sexualidad dentro y fuera del matrimonio."

Durante estos años decenas de reseñas, análisis y criticas han ido acumulándose sobre esta película: las intenciones de su director, los mensajes crípticos que en ella se ocultan, su simbolismo (colores, objetos, repeticiones...) etc. Con Eugenio Trías habría que señalar al menos dos elementos que son una aportación  creativa  de Kubrick al relato original de Schnitzler:  el dramático cambio del final de  la frase con la que Albertine cierra el relato y con la que  Alice/Nicole Kidman cierra la película y el empleo de la banda sonora, concretamente el segundo vals de la segunda Jazz-Suite de Shostakóvich. Un vals,  es decir el armonioso y delicado deslizamiento de una pareja a través del espacio y del tiempo, pero no un vals cualquiera, sino uno que   deja oír en su  música:  "...festiva, alegre y algo melancólica,  evocadora del mundo vienés... un tono nostálgico y de tierna parodia". La elección musical de Kubrick ilustra bien la cercanía y, a la vez,  la distancia  de su mirada, y sin duda la de Schnitzler,  sobre la realidad y la mistificación burguesa de la pareja humana.

Análisis de la película

Critica de Eyes Wide Shut

Un análisis más profundo procedente de una tesis académica:

Demoliendo la fantasía de plenitud