Xavier Dolan es actualmente el niño prodigio del cine en lengua francesa. Canadiense québéçois, con 16 años publicó su primera "nouvelle" que sirvió como base para el guión de su primera película, "J'ai tué ma mère", estrenada en el 2009 cuando tenia 20 años. Su última película "MOMMY"recibió el gran premio del jurado de Cannes.
Aún con defectos formales propios de una primera obra, "J'ai tué ma mère" es una gran película. Obviamente Xavier Dolan nos habla de si mismo - y a través de él mismo - de sus dificultades para integrar su elección sexual y de su profunda ambivalencia hacia la figura de la madre, de las madres. ¿Pedro Almodóvar? Excepto que, lejos de la autocomplacencia de este, el cuestionamiento primero que plantea Dolan es el de su propio personaje y que , aun cuando el humor no falta, la profundidad y el rigor con los que intenta abordar sus dramas íntimos es mucho mayor.
Aquí "J'ai tué ma mère":
Película
A continuación una critica de las dos películas de Dolan extraída de la revista electrónica "Lacan Quotidien", traducción de J. Serrano
Crtitica X. Dolan
Blog destinado en primer lugar difundir Información de las actividades del Grupo de Trabajo de Psicoanálisis y de la SASM. Más allá de esto nuestra intención es dar cabida a todos los espacios donde el psicoanálisis se haga presenta en nuestra comunidad, sea en la cultura, la clínica o la formación..
sábado, 13 de diciembre de 2014
domingo, 30 de noviembre de 2014
SESIÓN DEL 15 DE DICIEMBRE
La importancia en la historia del psicoanálisis de Melanie Klein (Viena 1892- Londres1960) es ampliamente reconocida hoy por haber abierto de par en par lo que Freud denominó como "el lugar de las madres". Su contribución teórica, por otra parte muy polémica, basada en su práctica como analista de niños, se centró en dilucidar el contenido de las experiencias psíquicas más tempranas.

M. Klein convierte el primer año de la vida del niño, hasta entonces considerado como un periodo de maduración sin conflicto, en un autentico campo de batalla emocional. En este tiempo inicial localiza dos momentos evolutivos centrales cuya resolución afectará profundamente el desarrollo posterior de la vida del niño. El primero es la posición esquizo-paranoide que se desarrolla durante los primeros 3-4 meses de vida. Klein, siguiendo a Freud, afirma que los seres humanos poseemos dos instintos básicos, el de vida o amor y el de muerte u odio, debido a la lucha entre estos dos instintos y el sentimiento de ansiedad persecutoria que se produce en el niño, producto del miedo a que este impulso agresivo le cause daño, este lleva a cabo procesos de escisión, en que los que el odio y la ansiedad se proyectan hacia el primer objeto de relación , el pecho materno, que pasa a ser el pecho malo, y los sentimientos de amor se proyectan en el pecho gratificador. Luego de esta proyección, el pecho bueno y el malo son introyectados en la psiquis del niño, por lo que el "yo" posee contenidos separados, está escindido. Esta proyección y posterior introyección colaboran a que la ansiedad persecutoria vaya disminuyendo, pues el niño se siente más seguro con un pecho bueno que lo ampare, pero a la vez tiene un pecho malo, que lo persigue y persiste el miedo a la aniquilación del yo. A partir de esta interacción entre los 4 - 6 meses se van integrando los impulsos, y la madre se incorpora como un objeto total, pasándose a la posición depresiva, en la que debido a esta integración del objeto y el yo se experimenta culpa, pues el niño siente que el objeto amado ha sido dañado por sus propios impulsos agresivos y por lo cual trata de reparar el objeto dañado.
El lenguaje con el que Melanie Klein intentó dar cuenta de sus experiencias clínicas ha contribuido a dificultar la comprensión de sus aportaciones. Sus conceptos teóricos se pueden llegar a confundir con la expresión literal de las palabras con las que intentaba imaginarizarlos: pecho bueno, pecho malo etc.
Para comenzar a entender sus ideas incluimos tres textos:
Julia Kristeva, filosofa, lingüista y psicoanalista de origen búlgaro y formación francesa, ha escrito, entre otros, tres libros dedicados a "El genio femenino" uno de ellos consagrado a Melanie Klein (los restantes a la filósofa Hanna Arendt y a la escritora Colette) , de él incluimos un capitulo introductorio a la teoría kleiniana:
Julia Kristeva
Como apoyo un texto de Deborah Fleischer que esclarece algunos conceptos del texto anterior:
Deborah Fleischer
Por último un texto de Francis Grier que con un enfoque distinto aborda la misma problemática. Se trata de una reflexión sobre el fenómeno de la adoración religiosa. Grier retomando los conceptos de Fairbairn, analista kleiniano heterodoxo, vincula la relación materno-filial a la experiencia religiosa.
Francis Grier
M. Klein convierte el primer año de la vida del niño, hasta entonces considerado como un periodo de maduración sin conflicto, en un autentico campo de batalla emocional. En este tiempo inicial localiza dos momentos evolutivos centrales cuya resolución afectará profundamente el desarrollo posterior de la vida del niño. El primero es la posición esquizo-paranoide que se desarrolla durante los primeros 3-4 meses de vida. Klein, siguiendo a Freud, afirma que los seres humanos poseemos dos instintos básicos, el de vida o amor y el de muerte u odio, debido a la lucha entre estos dos instintos y el sentimiento de ansiedad persecutoria que se produce en el niño, producto del miedo a que este impulso agresivo le cause daño, este lleva a cabo procesos de escisión, en que los que el odio y la ansiedad se proyectan hacia el primer objeto de relación , el pecho materno, que pasa a ser el pecho malo, y los sentimientos de amor se proyectan en el pecho gratificador. Luego de esta proyección, el pecho bueno y el malo son introyectados en la psiquis del niño, por lo que el "yo" posee contenidos separados, está escindido. Esta proyección y posterior introyección colaboran a que la ansiedad persecutoria vaya disminuyendo, pues el niño se siente más seguro con un pecho bueno que lo ampare, pero a la vez tiene un pecho malo, que lo persigue y persiste el miedo a la aniquilación del yo. A partir de esta interacción entre los 4 - 6 meses se van integrando los impulsos, y la madre se incorpora como un objeto total, pasándose a la posición depresiva, en la que debido a esta integración del objeto y el yo se experimenta culpa, pues el niño siente que el objeto amado ha sido dañado por sus propios impulsos agresivos y por lo cual trata de reparar el objeto dañado.
El lenguaje con el que Melanie Klein intentó dar cuenta de sus experiencias clínicas ha contribuido a dificultar la comprensión de sus aportaciones. Sus conceptos teóricos se pueden llegar a confundir con la expresión literal de las palabras con las que intentaba imaginarizarlos: pecho bueno, pecho malo etc.
Para comenzar a entender sus ideas incluimos tres textos:
Julia Kristeva, filosofa, lingüista y psicoanalista de origen búlgaro y formación francesa, ha escrito, entre otros, tres libros dedicados a "El genio femenino" uno de ellos consagrado a Melanie Klein (los restantes a la filósofa Hanna Arendt y a la escritora Colette) , de él incluimos un capitulo introductorio a la teoría kleiniana:
Julia Kristeva
Como apoyo un texto de Deborah Fleischer que esclarece algunos conceptos del texto anterior:
Deborah Fleischer
Por último un texto de Francis Grier que con un enfoque distinto aborda la misma problemática. Se trata de una reflexión sobre el fenómeno de la adoración religiosa. Grier retomando los conceptos de Fairbairn, analista kleiniano heterodoxo, vincula la relación materno-filial a la experiencia religiosa.
Francis Grier
viernes, 14 de noviembre de 2014
domingo, 9 de noviembre de 2014
CHLOE
El texto de Elina Wechsler plantea, en su brevedad, cuestiones esenciales y al mismo tiempo de valor práctico, para aquellos que nos enfrentamos en nuestra actividad clínica con preguntas formuladas una y otra vez por nuestros pacientes.
Así desde el lado femenino: “¿Por qué ya no me quiere?” “¿Cómo puedo vivir sin él?” “¿Qué tiene ella que no tenga yo?” …
O desde el masculino. “¿La quiero o en realidad ya no la quiero?” “¿Me engaña con otro?” “¿Soy un hombre de verdad?“ “¿Puedo desear a otras?”; o remedando a Hamlet: “¿Engañarla o no engañarla?”…
Y tantas otras por estilo.
El hombre, como suele decirse, puede “apañárselas” mejor en el proceso de su construcción subjetiva como sujeto sexuado y deseante: en el pasaje de la madre a la otra mujer puede realizar, en un momento u otro, un desplazamiento, de forma real o imaginaria, de la carga libidinal a dos figuras complementaria - la esposa y la amante - evitando confrontarse así con el fantasma del incesto y la rivalidad edípica..
En la mujer la ligazón primitiva con la madre y la fuerte identificación secundaria con la misma, hace que el pasaje a través del padre, hacia la asunción de una feminidad que no se reduzca a una maternidad y hacia el hombre como otro sexo, sea más complicado. Hasta el punto que para todos, hombres y mujeres, sigue siendo actual la vieja pregunta de Freud: “¿Qué quiere una mujer?” o, lo que en realidad es lo mismo, ¿Qué es ser una mujer? ¿Y cómo se llega a serlo?
Entre las películas recientes que intentan contestar estos interrogantes se encuentran algunas de las mejores estrenadas en los dos últimos años. De Lars von Trier, « Anticristo » y « Nymphomaniac »; « La vie d’Adele » de Abdellatif Kechiche, o « Jeune et jolie » de François Ozon. Películas que suponen una arriesgada y hermosa reflexión abierta sobre la feminidad, el pasaje de la adolescencia y los modos de asunción de la sexualidad femenina. Efectivamente todos ellos hombres.
Sin embargo para el tema del próximo día proponemos una película algo más antigua, del 2009, del director Atom Egoyan con Julianne Moore, Liam Neeson y Amanda Seyfried: la circulación del deseo a través de un triángulo amoroso solo aparentemente convencional, como casi todos.
Una crítica interesante de la película, publicada en la web Cineanálisis aquí:
lunes, 27 de octubre de 2014
Arrebatos femeninos, obsesiones masculinas. Un desencuentro estructural
arrebato: "Arranque. Pronto. Vena." Impulso súbito de hacer cierta cosa.* Perdida momentánea del dominio de si mismo por efecto de la cólera, una pasión, un ataque de locura etc.: "Lo hizo en un arrebato de celos"*Constituye una circunstancia atenuante de los delitos * Éxtasis.
obsesión: Idea, preocupación o deseo que alguien no puede apartar de su mente.
Diccionario de Uso del Español. 1981 María Moliner. Editorial Gredos
El texto de Elina Wechsler, resumen de su libro "Arrebatos femeninos, Obsesiones masculinas. Clínica psicoanalítica hoy" , Letra Viva, plantea que "normalmente" el hombre y la mujer se enfrentan al otro sexo desde posiciones bien distintas.
La mujer desde la búsqueda, en nombre del amor, de ser uno con el otro, de ser completud sin falla. Lo que por supuesto nunca se alcanza y que por tanto es fuente, bien de denigración de un hombre incapaz y desidealizado o de, cuando el ideal se mantiene, de un sufrimiento constante que se acompaña de la pregunta sobre "que mujer - otra distinta que yo - será aquella capaz de conseguir el amor incondicional de un hombre".
Lacan habla del estrago materno, le ravage, la intensa relación no resuelta de la diada madre/hija, como aquello que, transferido en un momento segundo a un hombre - no cualquier hombre - podría explicar esa ligazón apasionada que puede "implicar el sacrificio extremo en nombre del amor". Una mirada, como la que Alice sintió que el oficial le dirigía en "Eyes whide shut" puede ser suficiente para que ese lazo vuelva a anudarse al cuello de una mujer.
La noción de arrebato la tomó Lacan de la novela de Marguerite Duras "El arrebato de Lol V. Stein", por otra parte muy recomendable. Lo que le pasó a Lol nos revela lo que sucede en el amor: que el otro nos viste con una imagen de sí mismo, y cuando nos deja nos desviste, nos la arrebata.
Del otro lado el hombre que, por su parte, se defiende con sus síntomas del terror que le producen sus propios deseos. El control sobre el otro, el convertirlo en un otro sin sorpresas, sin deseos, le empuja a la angustiosa pregunta sobre su propio existir: ¿estoy vivo o estoy muerto? ¿estoy soñando o es la vida real ? Bill, en la película de Kubrick, desconoce a su mujer, hasta el punto de que no la reconoce como mujer, reduciéndola a su rol de madre y ama de casa, consigue olvidarse de su deseo por ella y del deseo de ella por él. El recorrido tortuoso atravesando sus propios fantasmas perversos inconscientes solamente consigue asustarle y hacerle confesar sus pecados para volver al redil materno. En realidad podría pensarse que el recorrido real, la evolución, la realiza Alice sin moverse de su casa. Desde el arrebato pasional y destructivo, bien sea por el oficial, bien sea como participante, imaginaria o real, en las orgias de la mansión, al reconocimiento del valor de su vínculo de esposa/madre y al intento final de salvarlo.
A continuación el texto de ElinaWechsler:
Arrebato femeninos...
obsesión: Idea, preocupación o deseo que alguien no puede apartar de su mente.
Diccionario de Uso del Español. 1981 María Moliner. Editorial Gredos
El texto de Elina Wechsler, resumen de su libro "Arrebatos femeninos, Obsesiones masculinas. Clínica psicoanalítica hoy" , Letra Viva, plantea que "normalmente" el hombre y la mujer se enfrentan al otro sexo desde posiciones bien distintas.
La mujer desde la búsqueda, en nombre del amor, de ser uno con el otro, de ser completud sin falla. Lo que por supuesto nunca se alcanza y que por tanto es fuente, bien de denigración de un hombre incapaz y desidealizado o de, cuando el ideal se mantiene, de un sufrimiento constante que se acompaña de la pregunta sobre "que mujer - otra distinta que yo - será aquella capaz de conseguir el amor incondicional de un hombre".
Lacan habla del estrago materno, le ravage, la intensa relación no resuelta de la diada madre/hija, como aquello que, transferido en un momento segundo a un hombre - no cualquier hombre - podría explicar esa ligazón apasionada que puede "implicar el sacrificio extremo en nombre del amor". Una mirada, como la que Alice sintió que el oficial le dirigía en "Eyes whide shut" puede ser suficiente para que ese lazo vuelva a anudarse al cuello de una mujer.
La noción de arrebato la tomó Lacan de la novela de Marguerite Duras "El arrebato de Lol V. Stein", por otra parte muy recomendable. Lo que le pasó a Lol nos revela lo que sucede en el amor: que el otro nos viste con una imagen de sí mismo, y cuando nos deja nos desviste, nos la arrebata.
Del otro lado el hombre que, por su parte, se defiende con sus síntomas del terror que le producen sus propios deseos. El control sobre el otro, el convertirlo en un otro sin sorpresas, sin deseos, le empuja a la angustiosa pregunta sobre su propio existir: ¿estoy vivo o estoy muerto? ¿estoy soñando o es la vida real ? Bill, en la película de Kubrick, desconoce a su mujer, hasta el punto de que no la reconoce como mujer, reduciéndola a su rol de madre y ama de casa, consigue olvidarse de su deseo por ella y del deseo de ella por él. El recorrido tortuoso atravesando sus propios fantasmas perversos inconscientes solamente consigue asustarle y hacerle confesar sus pecados para volver al redil materno. En realidad podría pensarse que el recorrido real, la evolución, la realiza Alice sin moverse de su casa. Desde el arrebato pasional y destructivo, bien sea por el oficial, bien sea como participante, imaginaria o real, en las orgias de la mansión, al reconocimiento del valor de su vínculo de esposa/madre y al intento final de salvarlo.
A continuación el texto de ElinaWechsler:
Arrebato femeninos...
lunes, 13 de octubre de 2014
Eyes Wide Shut
Eugenio Trías, filosofo, Barcelona 1942-2013, habla así de esta película en su libro "De cine, aventuras y extravíos":
"Eyes wide shut, muy mal comprendida en los tiempos de su estreno, es seguramente la mayor película que se ha rodado nunca sobre el sexo. Sobre la verdad de la sexualidad (masculina y femenina). Sobre la sexualidad dentro y fuera del matrimonio."
Durante estos años decenas de reseñas, análisis y criticas han ido acumulándose sobre esta película: las intenciones de su director, los mensajes crípticos que en ella se ocultan, su simbolismo (colores, objetos, repeticiones...) etc. Con Eugenio Trías habría que señalar al menos dos elementos que son una aportación creativa de Kubrick al relato original de Schnitzler: el dramático cambio del final de la frase con la que Albertine cierra el relato y con la que Alice/Nicole Kidman cierra la película y el empleo de la banda sonora, concretamente el segundo vals de la segunda Jazz-Suite de Shostakóvich. Un vals, es decir el armonioso y delicado deslizamiento de una pareja a través del espacio y del tiempo, pero no un vals cualquiera, sino uno que deja oír en su música: "...festiva, alegre y algo melancólica, evocadora del mundo vienés... un tono nostálgico y de tierna parodia". La elección musical de Kubrick ilustra bien la cercanía y, a la vez, la distancia de su mirada, y sin duda la de Schnitzler, sobre la realidad y la mistificación burguesa de la pareja humana.
Análisis de la película
Critica de Eyes Wide Shut
Un análisis más profundo procedente de una tesis académica:
Demoliendo la fantasía de plenitud
"Eyes wide shut, muy mal comprendida en los tiempos de su estreno, es seguramente la mayor película que se ha rodado nunca sobre el sexo. Sobre la verdad de la sexualidad (masculina y femenina). Sobre la sexualidad dentro y fuera del matrimonio."
Durante estos años decenas de reseñas, análisis y criticas han ido acumulándose sobre esta película: las intenciones de su director, los mensajes crípticos que en ella se ocultan, su simbolismo (colores, objetos, repeticiones...) etc. Con Eugenio Trías habría que señalar al menos dos elementos que son una aportación creativa de Kubrick al relato original de Schnitzler: el dramático cambio del final de la frase con la que Albertine cierra el relato y con la que Alice/Nicole Kidman cierra la película y el empleo de la banda sonora, concretamente el segundo vals de la segunda Jazz-Suite de Shostakóvich. Un vals, es decir el armonioso y delicado deslizamiento de una pareja a través del espacio y del tiempo, pero no un vals cualquiera, sino uno que deja oír en su música: "...festiva, alegre y algo melancólica, evocadora del mundo vienés... un tono nostálgico y de tierna parodia". La elección musical de Kubrick ilustra bien la cercanía y, a la vez, la distancia de su mirada, y sin duda la de Schnitzler, sobre la realidad y la mistificación burguesa de la pareja humana.
Análisis de la película
Critica de Eyes Wide Shut
Un análisis más profundo procedente de una tesis académica:
Demoliendo la fantasía de plenitud
lunes, 6 de octubre de 2014
El Hombre entre la Mujer y la Madre
En la próxima sesión del grupo de lectura entraremos a considerar las raíces y modalidades del deseo sexual en el hombre con dos textos muy distintos Más de ochenta años los separan, 1910 fue el año de edición del texto de Freud y 1994 el del libro "XY La identidad masculina" de Badinter y sin embargo el dialogo entre ambos es de actualidad.
Si la existencia y el carácter del deseo femenino siempre ha estado envuelto en brumosas obscuridades y polémicas, el masculino, aparentemente, al menos en una primera aproximación, no engaña: la erección sería la prueba más objetiva de su existencia.
Por la clínica sabemos que esto no es así. Si ser mujer es complicado ser hombre no es tan sencillo. Como plantea Freud en su texto el deseo se las arregla para nunca satisfacerse plenamente.
Muchas películas podrían hablarnos del tema de esta reunión y del de la próxima - La Mujer entre la Madre y la Mujer - que se articulan en realidad como un único y apasionante tema: el deseo.
"Eyes wide shut" (1999) dirigida por Stanley Kubrick, con Tom Cruise, Nicole Kidman, Sydney Pollack, Marie Richardson, y Leelee Sobieski es la recomendada en esta ocasión. Basada en un relato de Arthur Schnitzler ( 1862 - 1931) "Relato Soñado", la película es considerada por algunos como la obra maestra - y póstuma - de Kubrick. Tiene múltiples niveles de lectura, como un autentico sueño, y por ello es recomendable verla al menos un par de veces.
La recomendación esta sobre-determinada: la admiración confesa en su correspondencia de Freud a Schnitzler, como escritor con un fina caracterización psicológica de sus personajes pero también como hombre que llevo la vida que quizá él hubiera querido llevar, es sorprendente, y , así mismo, la admiración del filosofo Eugenio Trias por la película y el relato es una garantía del interés que pueden tener para nosotros.
A continuación el texto de Freud:
Un tipo especial de elección de objeto en el hombre
Y el texto de Elisabeth Badinter:
La identidad Masculina
La correspondencia de Freud con Schnitzler:
Estimado Dr. Schnitzler
Y el relato original de Schnitzler:
Relato Soñado
Si la existencia y el carácter del deseo femenino siempre ha estado envuelto en brumosas obscuridades y polémicas, el masculino, aparentemente, al menos en una primera aproximación, no engaña: la erección sería la prueba más objetiva de su existencia.
Por la clínica sabemos que esto no es así. Si ser mujer es complicado ser hombre no es tan sencillo. Como plantea Freud en su texto el deseo se las arregla para nunca satisfacerse plenamente.
Muchas películas podrían hablarnos del tema de esta reunión y del de la próxima - La Mujer entre la Madre y la Mujer - que se articulan en realidad como un único y apasionante tema: el deseo.
"Eyes wide shut" (1999) dirigida por Stanley Kubrick, con Tom Cruise, Nicole Kidman, Sydney Pollack, Marie Richardson, y Leelee Sobieski es la recomendada en esta ocasión. Basada en un relato de Arthur Schnitzler ( 1862 - 1931) "Relato Soñado", la película es considerada por algunos como la obra maestra - y póstuma - de Kubrick. Tiene múltiples niveles de lectura, como un autentico sueño, y por ello es recomendable verla al menos un par de veces.
La recomendación esta sobre-determinada: la admiración confesa en su correspondencia de Freud a Schnitzler, como escritor con un fina caracterización psicológica de sus personajes pero también como hombre que llevo la vida que quizá él hubiera querido llevar, es sorprendente, y , así mismo, la admiración del filosofo Eugenio Trias por la película y el relato es una garantía del interés que pueden tener para nosotros.
A continuación el texto de Freud:
Un tipo especial de elección de objeto en el hombre
Y el texto de Elisabeth Badinter:
La identidad Masculina
La correspondencia de Freud con Schnitzler:
Estimado Dr. Schnitzler
Y el relato original de Schnitzler:
Relato Soñado
sábado, 20 de septiembre de 2014
"Tenemos que hablar de Kevin"
¿ Como representar la maternidad, su anhelo, su rechazo, su imposibilidad, su goce y sus estragos?
A la hora de pensar que películas , obras de teatro o que relatos pueden ayudarnos a entender de que está hecho el deseo de una mujer de ser madre, nos encontramos con que prácticamente toda producción cultural está atravesada por esas preguntas. No hay obra clásica - Medea - o contemporánea - Yerma - que no este atravesada o al menos no roce esas preguntas: ¿Qué quiere una mujer en cuanto madre? ¿Qué separa a una madre de una mujer? ¿Qué quiere una mujer de un hombre?
No hay forma de localizar en una única obra/película/texto una ilustración privilegiada del deseo materno y sus vicisitudes.
A finales de los años sesenta, en nuestro país, un documental sueco, "Helga, el milagro de la vida", una película educativa para adolescentes sobre el proceso del parto, proyectada en cines de "Arte y Ensayo" consiguió el mayor éxito de público en la historia del cine español. Nunca las filas para entrar a un cine habían sido tan largas.
Sin duda, a parte del efecto de la censura de los grises años del franquismo, algo de la inquietud que esas preguntas plantean, ayer y hoy, al ser humano estaban detrás del interés por el film, que por supuesto defraudó a los espectadores.
A riesgo de defraudar igualmente, y después de un largo intercambio de correos entre los coordinadores del grupo, proponemos un libro y la película que sobre el mismo se realizó en 2011: "Tenemos que hablar de Kevin" dirigida por Lynne Ramsay y con Tilda Swinton, Ezra Miller y John C. Reilly, como principales actores. Está basada en el libro del mismo título escrito por Lionel Shriver en el año 2003. Sin duda demasiadas paginas para leer antes del próximo lunes pero el debate seguirá a lo largo de todo el año.
A continuación la novela de Shriver:
"Tenemos que hablar de Kevin". Novela
Y en este enlace un artículo sobre la película y el libro escrito por Dinorah Otero
para "The New York Freud and Lacan Analytic Group - New York" desde una
orientación psicoanalítica :
Critica de "Tenemos que hablar de Kevin"
A la hora de pensar que películas , obras de teatro o que relatos pueden ayudarnos a entender de que está hecho el deseo de una mujer de ser madre, nos encontramos con que prácticamente toda producción cultural está atravesada por esas preguntas. No hay obra clásica - Medea - o contemporánea - Yerma - que no este atravesada o al menos no roce esas preguntas: ¿Qué quiere una mujer en cuanto madre? ¿Qué separa a una madre de una mujer? ¿Qué quiere una mujer de un hombre?
No hay forma de localizar en una única obra/película/texto una ilustración privilegiada del deseo materno y sus vicisitudes.
A finales de los años sesenta, en nuestro país, un documental sueco, "Helga, el milagro de la vida", una película educativa para adolescentes sobre el proceso del parto, proyectada en cines de "Arte y Ensayo" consiguió el mayor éxito de público en la historia del cine español. Nunca las filas para entrar a un cine habían sido tan largas.
Sin duda, a parte del efecto de la censura de los grises años del franquismo, algo de la inquietud que esas preguntas plantean, ayer y hoy, al ser humano estaban detrás del interés por el film, que por supuesto defraudó a los espectadores.
A riesgo de defraudar igualmente, y después de un largo intercambio de correos entre los coordinadores del grupo, proponemos un libro y la película que sobre el mismo se realizó en 2011: "Tenemos que hablar de Kevin" dirigida por Lynne Ramsay y con Tilda Swinton, Ezra Miller y John C. Reilly, como principales actores. Está basada en el libro del mismo título escrito por Lionel Shriver en el año 2003. Sin duda demasiadas paginas para leer antes del próximo lunes pero el debate seguirá a lo largo de todo el año.
A continuación la novela de Shriver:
"Tenemos que hablar de Kevin". Novela
Y en este enlace un artículo sobre la película y el libro escrito por Dinorah Otero
para "The New York Freud and Lacan Analytic Group - New York" desde una
orientación psicoanalítica :
Critica de "Tenemos que hablar de Kevin"
domingo, 31 de agosto de 2014
El deseo materno. Pulsion natural o construccion cultural
Judith Butler es probablemente la representante más importante y radical del campo de los "estudios de genero" que tanta influencia ha tenido y tiene en el la discusión actual sobre el alcance de lo cultural - el lenguaje performativo - frente a lo biológico en la construcción de las identidades subjetivas. Influida por Nietzsche, Lacan y Foucault, Butler plantea que el sujeto está siempre en un proceso interminable de “devenir” y que por tanto es posible repetir en diferentes formas la construcción de lo subjetivo, de la identidad sexual: “La vida no es la identidad. La vida resiste a la idea de la identidad, es necesario admitir la ambigüedad. A menudo la identidad puede ser vital para enfrentar una situación de opresión, pero sería un error utilizarla para no afrontar la complejidad. No puedes saturar la vida con la identidad”
Estas dos identidades: "La mujer y La madre" representan de forma excepcional la posibilidad, frecuente en la clínica, de una disyuntiva identitaria, "O Mujer o Madre" que puede irrumpir como una catástrofe sintomática en el tranquilo transcurrir de una relación de pareja. ¿Lo femenino en una mujer queda sepultado bajo lo maternal ?
Precisamente Jacques Lacan señalaba que lo femenino en una mujer se mide por su distancia de la madre; dicho en palabras de Jacques-Alain Miller: “Lo verdadero, en el sentido de Lacan, en una mujer se mide por su distancia subjetiva de la posición de la madre. Porque ser una madre, ser la madre de sus hijos, puede llegar a ser para una mujer querer ser "La madre", hacerse existir como La mujer en tanto que tiene.”
A continuación los textos para la reunión del día 22:
El poder del utero. E. Welldon
Masculino/Femenino Silvia Tubert
En principio, salvo nuevo aviso, la reunión será, como siempre en el C. Pignatelli, el lunes 22 a las 19h.
Estas dos identidades: "La mujer y La madre" representan de forma excepcional la posibilidad, frecuente en la clínica, de una disyuntiva identitaria, "O Mujer o Madre" que puede irrumpir como una catástrofe sintomática en el tranquilo transcurrir de una relación de pareja. ¿Lo femenino en una mujer queda sepultado bajo lo maternal ?
Precisamente Jacques Lacan señalaba que lo femenino en una mujer se mide por su distancia de la madre; dicho en palabras de Jacques-Alain Miller: “Lo verdadero, en el sentido de Lacan, en una mujer se mide por su distancia subjetiva de la posición de la madre. Porque ser una madre, ser la madre de sus hijos, puede llegar a ser para una mujer querer ser "La madre", hacerse existir como La mujer en tanto que tiene.”
A continuación los textos para la reunión del día 22:
El poder del utero. E. Welldon
Masculino/Femenino Silvia Tubert
En principio, salvo nuevo aviso, la reunión será, como siempre en el C. Pignatelli, el lunes 22 a las 19h.
domingo, 6 de julio de 2014
La construcción de la estructura familiar. Sesión del 23 de junio:
El mito de la horda primitiva y la prohibición del incesto
Javier Serrano Catalán
Presentación
Tótem y Tabú será para Freud uno de sus
textos fundamentales tal y como él mismo manifestó una y otra vez. Publicado a lo largo de varios años en forma
de artículos en revistas especializadas, aparecerá como libro en 1913. Su contenido será retomado
hasta encontrar una última referencia en “Moisés y la religión monoteísta”
publicado poco antes de su muerte en 1939.
Es
un texto de poco más de 160 páginas en el que destaca el aparato bibliográfico
empleado por Freud: 125 notas a pie de página.
Todos los antropólogos y sociólogos relevantes de su época son convocados a exponer sus teorías sobre el
origen del totemismo y del tabú del incesto: Frazer, Durkheim, Wundt, Maus…son,
empleando uno de los métodos expositivos preferidos por Freud, puestos a
discutir, confrontando sus concepciones y consiguiendo llevarlos hasta un
punto de impasse ante el que la teoría psicoanalítica, “humildemente”,
puede “arrojar un solo rayo de luz en esta obscuridad” O.C. Amorrortu XIII pag.129.
¿Por qué es tan importante este texto
para Freud? Se trata de poder resolver
un punto complicado de la teoría psicoanalítica estableciendo un límite, un
origen, un punto cero en el modelo de construcción de la subjetividad humana.
Dicho muy simplemente: si todos tenemos una estructura subjetiva que, en lo
fundamental, ha dependido de cómo se resolvió, caso a caso, la relación triangular con nuestros padres, es
decir como atravesamos el complejo de castración y el de Edipo, y, que en el
caso de nuestros hijos esto será así también ¿hasta dónde podemos remontarnos
en esa transmisión?. En términos
Bíblicos, Adán el padre de todos nosotros, ¿puede tener ombligo?
La creación de un mito: la existencia de
un poderoso padre primitivo, un “Urvater”, el asesinato y canibalización por
sus hijos y su posterior transformación en un Dios le permitirá a Freud crear
un sólido origen para Edipo.
¿Y por qué es importante para
nosotros?
En la religión encontramos aún, de forma sublimada, la nostalgia de ese padre todopoderoso. Si cumplimos con sus preceptos él nos amará y nos protegerá. Pero si no lo hacemos el castigo puede ser terrible. La religión no es solo heredera del Totemismo en ese sentido, lo es también proporcionando una identidad común a los correligionarios, somos católicos, suníes, protestantes, ateos militantes, chiíes .... Su declinación ha ido acompañada de la transferencia de estas potencialidades a las ideologías políticas. En los sistemas políticos totalitarios este fenómeno se ve claramente: existencia de un líder carismático, pertenencia a un grupo que proporciona identidad y es distinto a los otros grupos, comunión con unas creencias determinadas que dan sentido a la existencia … Y cada cierto tiempo el banquete totémico que reúne y une a los miembros de la tribu. Aunque en este caso, aparentemente, el animal sacrificado no es exactamente el animal totémico sino su sustituto: el chivo expiatorio, el otro, tal y como René Girad lo conceptualiza en su obra “Lo violento y lo sagrado”. Pero en realidad el rito sacrificial moderno, tras 1914, es siempre doble: el Urvater se cuida de que, si él muere, los hijos del clan y los expulsados - el chivo expiatorio - mueran con él. El filicidio en opinión de Arnaldo Rascovsky no es nada nuevo; todas las culturas primitivas conocen manifestaciones de formas rituales de sacrificio de los hijos en holocausto a los dioses de la cultura vigente. En nuestras sociedades democráticas y plurales todo esto está bien recubierto por el velo de Maya, pero hoy mismo Ucranianos-Ucranianos y Ucranianos-Rusos, que comparten orígenes, territorio, cultura e idioma, se están matando, a unos pocos de miles de kilómetros de nuestras casas, en defensa de banderas distintas, en nombre de Tótems distintos.
En la religión encontramos aún, de forma sublimada, la nostalgia de ese padre todopoderoso. Si cumplimos con sus preceptos él nos amará y nos protegerá. Pero si no lo hacemos el castigo puede ser terrible. La religión no es solo heredera del Totemismo en ese sentido, lo es también proporcionando una identidad común a los correligionarios, somos católicos, suníes, protestantes, ateos militantes, chiíes .... Su declinación ha ido acompañada de la transferencia de estas potencialidades a las ideologías políticas. En los sistemas políticos totalitarios este fenómeno se ve claramente: existencia de un líder carismático, pertenencia a un grupo que proporciona identidad y es distinto a los otros grupos, comunión con unas creencias determinadas que dan sentido a la existencia … Y cada cierto tiempo el banquete totémico que reúne y une a los miembros de la tribu. Aunque en este caso, aparentemente, el animal sacrificado no es exactamente el animal totémico sino su sustituto: el chivo expiatorio, el otro, tal y como René Girad lo conceptualiza en su obra “Lo violento y lo sagrado”. Pero en realidad el rito sacrificial moderno, tras 1914, es siempre doble: el Urvater se cuida de que, si él muere, los hijos del clan y los expulsados - el chivo expiatorio - mueran con él. El filicidio en opinión de Arnaldo Rascovsky no es nada nuevo; todas las culturas primitivas conocen manifestaciones de formas rituales de sacrificio de los hijos en holocausto a los dioses de la cultura vigente. En nuestras sociedades democráticas y plurales todo esto está bien recubierto por el velo de Maya, pero hoy mismo Ucranianos-Ucranianos y Ucranianos-Rusos, que comparten orígenes, territorio, cultura e idioma, se están matando, a unos pocos de miles de kilómetros de nuestras casas, en defensa de banderas distintas, en nombre de Tótems distintos.
lunes, 16 de junio de 2014
SUGERENCIAS
No es fácil encontrar una película que se ajuste al
tema del próximo seminario: el padre de la horda primitiva, el único poseedor de
las mujeres, el padre terrible de unos hijos dominados y excluidos que solo, mediante su asesinato y canibalización
pueden llegar a ser a su vez hermanos entre ellos, hombres para
la mujer y padres para sus hijos
Tres relatos posibles que pueden ilustrar algún
momento de ese recorrido mítico:- En busca del fuego 1981,dirigida por Jean-Jacques Annaud y protagonizada por Everett McGill, Rae Dawn Chong y Ron Perlman.
- Canino 2009, dirigida por Giorgos Lanthimos y protagonizada por Christos Stergioglou, Michelle Valley, Aggeliki Papoulia y Mary Tsoni.
- The Woman 2011, dirigida por Lucky McKee y protagonizada por Pollyanna McIntosh, Sean Bridgers, Angela Bettis y Lauren Ashley Carter.
…Y un poema: “Les remembrances du vieillard idiot” (1870-1871)
de Arthur Rimbaud: Un padre cualquiera,
el más vulgar de ellos, puede, para un
hijo, ser soporte, en algún momento, como
en transparencia, “pues un padre es siempre inquietante”, del padre todopoderoso
y terrible de la horda primitiva.
Pardon, mon père !
Jeune, aux foires de campagne,
Je cherchais, non le tir banal où tout coup gagne,
Mais l'endroit plein de cris où les ânes, le flanc
Fatigué, déployaient ce long tube sanglant
Que je ne comprends pas encore !...
Et puis ma mère,
Dont la chemise avait une senteur amère
Quoique fripée au bas et jaune comme un fruit,
Ma mère qui montait au lit avec un bruit
- Fils du travail pourtant, - ma mère, avec sa cuisse
De femme mûre, avec ses reins très gros où plisse
Le linge, me donna ces chaleurs que l'on tait !...
Une honte plus crue et plus calme, c'était
Quand ma petite soeur, au retour de la classe,
Ayant usé longtemps ses sabots sur la glace,
Pissait, et regardait s'échapper de sa lèvre
D'en bas serrée et rose, un fil d'urine miève !...
O pardon !
Je songeais à mon père parfois :
Le soir, le jeu de carte et les mots plus grivois,
Le voisin, et moi qu'on écartait, choses vues...
- Car un père est troublant ! - et les choses conçues !..
Son genou, câlineur parfois ; son pantalon
Dont mon doigt désirait ouvrir la fente, ... - oh ! non ! -
Pour avoir le bout, gros, noir et dur, de mon père,
Dont la pileuse main me berçait !...
Je veux taire
Le pot, l'assiette à manche, entrevue au grenier,
Les almanachs couverts en rouge, et le panier
De charpie, et la Bible, et les lieux, et la bonne,
La Sainte-Vierge et le crucifix...
Oh ! personne
Ne fut si fréquemment troublé, comme étonné !
Et maintenant, que le pardon me soit donné :
Puisque les sens infects m'ont mis de leurs victimes,
Je me confesse de l'aveu des jeunes crimes !...
............................................
Puis ! - qu'il me soit permis de parler au Seigneur !
Pourquoi la puberté tardive et le malheur
Du gland tenace et trop consulté ? Pourquoi l'ombre
Si lente au bas du ventre ? et ces terreurs sans nombre
Comblant toujours la joie ainsi qu'un gravier noir ?
- Moi j'ai toujours été stupéfait ! Quoi savoir ?
..................................................
Pardonné ?...
Reprenez la chancelière bleue,
Mon père.
O cette enfance ! ................................
........................................................
.....................- et tirons nous la queue !
François Coppée
A.R.
domingo, 1 de junio de 2014
EL MITO DE LA HORDA PRIMITIVA Y LA PROHIBICION DEL INCESTO
El texto de S. Freud puede conseguirse fácilmente en la red en la edición de Biblioteca Nueva pero en cualquier caso:
Tótem y Tabú
A continuación el texto de Jorge Belinsky, para verlo correctamente ir a ver y rotar :
Arquitectura de un Mito Moderno
Tótem y Tabú
A continuación el texto de Jorge Belinsky, para verlo correctamente ir a ver y rotar :
Arquitectura de un Mito Moderno
sábado, 31 de mayo de 2014
LA CONSTRUCCIÓN DE LA ESTRUCTURA FAMILIAR
“La familia en la sociedad
actual” fue el tema que la sección de psicoanálisis de la AEN eligió, en su
última reunión, para las próximas jornadas de la sección en el 2015.
El interés por el tema es obvio
dadas las transformaciones morales, sociales, legales o médico-técnicas que han incidido en la formas tradicionales de la
vida familiar que están configurado nuevas
relaciones de parentalidad.
La institución familiar, como
toda institución, tiene una dimensión socio-histórica y depende, en palabras de
Cornelius Castoriadis, de lo social instituyente y por tanto carece de una forma ideal y
eterna, sus cambios y rupturas acompañan a los cambios y rupturas sociales.
Por otra parte sabemos
que no hay en la familia nada que sea estrictamente “natural”, todo instinto biológico-natural, materno o paterno, es recubierto por el
deseo de un sujeto hombre o mujer concretos y es precisa además una atribución
simbólica, una adopción, tanto del lado del padre y de la madre como del hijo, para que la función se sostenga
y sostenga. Se requiere un acto de voluntad, un consentimiento del sujeto para
que una función, madre, padre, hijo, se mantenga y se trasmita en tanto tal.
La pareja parental,
tome la forme que tome, determina una articulación particular e inédita que
funda las identificaciones personales y crea
a la familia como lugar donde se regulan
los instintos, se despliega y trasmite la palabra mediante la adquisición de la
lengua “materna”, y abre el camino que recorrerá el
niño, como en la hermosa fotografía de W. Eugene Smith “Paseo por el jardín del
paraíso”, de lo endogámico hacia lo social y
la cultura.
El relato de este
recorrido Freud lo llamó
la "novela familiar del neurótico", es decir, cómo cada sujeto ha
interpretado esa relación entre el padre y la madre y cómo inscribe su propia
historia en esa trama de vínculos, qué posición subjetiva resulta de la
significación de ese parentesco y, a partir de allí, qué simbolización se
realiza del propio sexo anatómico.
***
Los textos propuestos
para este trabajo intentan combinar el
rigor y la amplitud de referencias: freudianas, lacanianas y kleinianas.
El texto inicial,
Tótem y Tabú, era obligado. El pasado año se cumplió el centenario de su
primera edición. Con este texto Freud se
adelantó a la antropología de su época al
analizar la función de los mitos en la cultura como relatos cifrados que
expresan una verdad sobre los orígenes,
verdad que se perpetúa en los elementos
estructurantes de la realidad presente.
Mito que recoge una verdad sobre el
origen de la familia humana. El asesinato del padre de la horda primitiva -
poseedor de todos los bienes incluidas las mujeres - es el acto mítico que
instaura la cultura de los hijos, lo propiamente humano. Y la muerte del padre,
de cada padre - sostenga esa función quien la sostenga - debe advenir para que
el niño pueda, a su vez, alcanzar su
propio destino como ser humano.
***
El calendario provisional y la referencia de los textos seleccionados están en este enlace
La fotografía de Eugene Smith:
domingo, 9 de febrero de 2014
Conferencia de Manuel de Miguel II
El pasado uno de febrero tuvo lugar la conferencia de clausura del segundo año de actividad de Grupo de Lectura de Psicoanálisis de Zaragoza.
Durante más de dos horas, ante una asistencia numerosa, para los parámetros habituales, de profesionales de la salud mental, Manuel de Miguel desarrolló, con rigor y claridad, el tema de la perversión en sus articulaciones con la clínica psicoanalítica. El texto completo de su conferencia puede obtenerse aquí.
La perversión. M. de Miguel
Siendo esta la última entrada dedicada al curso sobre perversiones se incluyen a continuación algunos textos que, a lo largo del año, se repartieron mediante fotocopias y que ahora pueden obtenerse directamente:
El problema de la perversión en la mujer. C. Lafuente
El deseo masculino y sus perversiones. Lucía D'angelo
La homosexualidad femenina. H. Etchegoyen
Anorexia y bulímia. Sus relaciones con la perversión. C. Martínez
En las próximas semanas estará concluida las selección de artículos para el trabajo del tercer curso que estará dedicado a "La construcción de la estructura familiar" de manera que se puedan realizar algunas reuniones antes del verano.
Durante más de dos horas, ante una asistencia numerosa, para los parámetros habituales, de profesionales de la salud mental, Manuel de Miguel desarrolló, con rigor y claridad, el tema de la perversión en sus articulaciones con la clínica psicoanalítica. El texto completo de su conferencia puede obtenerse aquí.
La perversión. M. de Miguel
Siendo esta la última entrada dedicada al curso sobre perversiones se incluyen a continuación algunos textos que, a lo largo del año, se repartieron mediante fotocopias y que ahora pueden obtenerse directamente:
El problema de la perversión en la mujer. C. Lafuente
El deseo masculino y sus perversiones. Lucía D'angelo
La homosexualidad femenina. H. Etchegoyen
Anorexia y bulímia. Sus relaciones con la perversión. C. Martínez
En las próximas semanas estará concluida las selección de artículos para el trabajo del tercer curso que estará dedicado a "La construcción de la estructura familiar" de manera que se puedan realizar algunas reuniones antes del verano.
domingo, 12 de enero de 2014
Conferencia de Manuel de Miguel
Como ya adelantamos, el próximo día 1 de febrero tendrá lugar la conferencia de cierre del seminario dedicado a las perversiones. Podemos volver a contar con la generosidad de Manuel de Miguel para, seguro que brillantemente, poner un punto y aparte a nuestro trabajo de grupo.
En la reunión de equipo de coordinación del grupo de lectura pensamos, recogiendo propuestas de varios compañeros, centrar nuestro próximo seminario en torno a la familia, concretamente el título propuesto es: "La construcción de la estructura familiar". En las próximas semanas seleccionaremos los textos que nos permitan un desarrollo en extenso del tema. Se admiten sugerencias.
A continuación el anuncio de la charla de Manuel de Miguel, de más está decir que se ruega su máxima difusión. Gracias
Poster conferencia
En la reunión de equipo de coordinación del grupo de lectura pensamos, recogiendo propuestas de varios compañeros, centrar nuestro próximo seminario en torno a la familia, concretamente el título propuesto es: "La construcción de la estructura familiar". En las próximas semanas seleccionaremos los textos que nos permitan un desarrollo en extenso del tema. Se admiten sugerencias.
A continuación el anuncio de la charla de Manuel de Miguel, de más está decir que se ruega su máxima difusión. Gracias
Poster conferencia
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